"فوب چهار در یک اتاق، بازی کردن با هم، اغلب برای صدای آنها ضروری به نظر می رسد." شاتر

طی چند هفته گذشته، پل مک‌کارتنی در تور استرالیا سفر کرده است تا سه ساعت از میراث موسیقی خود را اجرا کند - از موسیقی مورد علاقه بیتلز و وینگز تا متریال انفرادی، و چند قطعه عمیق غیرمنتظره.

یک جفت آهنگ به خصوص تکان دهنده، رزرو اجرای مک کارتنی بود علی رغم همه خطر (اولین آهنگی که گروه با نام The Quarrymen ضبط کرد) و اجرای پایان - یکی از آخرین آهنگ هایی که بیتلز با هم ضبط کرد.

صفحه نمایش برجسته من یه احساسی دارم، که در آن مک کارتنی و هم گروه فقیدش جان لنون با هم «آواز خواندن» کردند و در کنار فیلمی از اجرای روی پشت بام از مستند بازگشت. شنیدن آوازهای کنونی مک کارتنی در کنار لنون از دهه 1960 هم برای مردم و هم برای مک کارتنی تحسین برانگیز بود.

این لحظات ارتباط در طول دهه‌ها بین مک کارتنی و لنون با انتشار آهنگ جدید و آخرین تک‌آهنگ بیتلز، اکنون و سپس، قوی‌تر شده است.


گرافیک اشتراک درونی


Now and then یکی از چهار آهنگ کاست دمو لنون است که توسط یوکو اونو ارائه شد و در سال 1994 به پل مک کارتنی داده شد، با عنوان دست نویس: برای پل. بقیه بیتلز دموهای لنون را به پایان رساندند رایگان به عنوان یک پرنده و عشق واقعی برای مجموعه انتشار در سال 1995

در حالی که این آهنگ‌ها ممکن است کمی از جادوی اصلی نداشته باشند، با صدای جان در مقایسه با صدای پاول، دورتر و نازک‌تر به نظر می‌رسد، کمبود مواد جدید به طرفداران این امکان را می‌دهد که آهنگ‌ها، زگیل‌ها و همه چیز را بپذیرند. در آن زمان، Now and then برای کامل کردن خیلی مشکل به نظر می رسید، زیرا صدای جان در ترکیب مونو پیانوی ضبط شده خانگی او مدفون شده بود. 28 سال آنجا ماند.

به زودی تا سال 2021 و ابزار هوش مصنوعی جدیدی که توسط فیلمساز پیتر جکسون برای جدا کردن منابع صوتی در Get Back ایجاد شده است، اکنون می‌تواند در نسخه نمایشی قدیمی لنون استفاده شود. صدای جان اکنون واضح، حاضر و آزاد است که می‌توان آن را به طور یکپارچه بر روی هر ترتیب جدید منتقل کرد.

این یک بیان طبیعی دارد که در آن لحظه ی نمایشی اولیه که فکر نشده بود، ثبت شده است.

گیتار آکوستیک آرشیو شده جورج اضافه شد و پل پیانو، گیتار اسلاید و باس به روز شده را ارائه کرد. رینگو احساس متمایز خود را از راه دور از لس آنجلس اضافه کرد.

گیلز مارتین، پسر جورج، و نگهبان شعله تولید، یک تنظیم زهی مناسب بیتلز را انجام می دهد که به بسیاری از ویژگی های سبکی محبوب پدرش کمک می کند.

خیزهای ضربان دار یک چهارم نت، خمیدگی های سیتار، و سوئیچ نهایی از چهار در یک نوار به سه، یادآور پایان از جاده ابی است.

آیا این آهنگ بیتلز است؟

به دلیل استفاده از ابزارهای هوش مصنوعی برای پایان دادن به Now and then، و ضبط آهنگ بدون گروه بیتلز در یک اتاق، ممکن است برخی بپرسند "آیا این واقعا یک آهنگ بیتلز است؟"

پس از انتشار Get Back، مخاطبان می‌توانستند احساس کنند حضور در اتاق با گروه، تماشای شکل‌گیری ایده‌های آن‌ها، دیدن شوخی و خنده آن‌ها و همچنین تنش‌هایی که با گروهی از افراد خلاق اتفاق می‌افتد را تجربه کنند. با هم خیلی تجربه کردند

بازگشت به اینجا به دلایل زیادی مرتبط است.

اولین نسخه سینمایی این فیلم بذار باش توسط کارگردان مایکل لیندزی-هاگ در سال 1970 برای مدت کوتاهی با آلبوم منتشر شد و آخرین روزهای بیتلز را به عنوان دورانی تاریک و سخت ترسیم کرد و نقش اونو را به عنوان "شرور" ادعایی در داستان های بیتلز تثبیت کرد.

نسخه جدید جکسون، Get Back، برداشت طرفداران از جدایی بیتلز، رابطه اعضای بازمانده و میراث دائمی آنها را تغییر داد. در دهه 1990، فیلم و آلبوم‌های Anthology نسل جدیدی از طرفداران بیتلز عاشق بریتپاپ را جذب کردند، و انتشار Get Back and Now و سپس ممکن است همین کار را برای نسل دیگری انجام دهد.

فب چهار در یک اتاق، که با هم بازی می کنند، اغلب برای صدای آنها ضروری به نظر می رسد. با این حال، بیتلز همیشه مجذوب فن‌آوری ضبط بود - از حلقه‌های نوار معکوس در Taxman، استفاده از صدای لنون از طریق کابینت بلندگوی Leslie برای Tomorrow Never Knows، تا موسیقی بتن انقلاب 9، جایی که گروه حلقه‌های نوار مختلف را برش داد و با هم صدا می کند

استفاده از فناوری موسیقی کنونی همیشه بخشی از خلاقیت گروه بود و با Now and then، آنها همچنان با فناوری درگیر هستند تا موسیقی جدید بسازند، البته به روشی کمی متفاوت.

آیا از آن به اندازه سایر آهنگ های آنها در کانون با علاقه به خاطر خواهد ماند؟

شاید - یا شاید نه. اما این قلب این نسخه نیست.

جان و جورج رفته اند، با این حال، ما هنوز رینگو و پل را با خود داریم تا این آهنگ جدید و نهایی بیتلز را تکمیل کنیم.

با وجود زمان، مسافت و تکنولوژی، اکنون و آنگاه گفتگوی طولانی و پر پیچ و خم را که در اوایل دهه 1960 آغاز شده بود، به پایان می رساند و اکنون به پایانی متفکرانه و موسیقایی رسیده است.

با گذشت زمان، به طرفداران این امکان را می دهد که نامه عاشقانه جان به یوکو را به عنوان پیامی برای پل، گروه و حتی طرفداران بازنویسی کنند.

شاید این ارزش پایدار آن باشد: "من می دانم که این درست است ... و اگر از پس آن بر بیایم، همه به خاطر شماست".گفتگو

جدی اوریگان، مدرس موسیقی معاصر، کنسرواتوریوم موسیقی سیدنی. نویسنده مشترک "قلاب ها در موسیقی محبوب" (2022)، دانشگاه سیدنی و پل (مک) مک درموت، مدرس موسیقی معاصر، کنسرواتوریوم موسیقی سیدنی، دانشگاه سیدنی، دانشگاه سیدنی

این مقاله از مجله منتشر شده است گفتگو تحت مجوز Creative Commons دفعات بازدید: مقاله.