صدایی که جنبش حقوق مدنی را الهام بخشید

این تصادفی نیست که دو نفر از معاصران برجسته Aretha Franklin که معروف هستند به دیترویت سفر کرد برای دیدن خواننده در آخرین مراحل بیماری او Stevie Wonder و جسی جکسون بودند. اهمیت فرانکلین برای موسیقی و جنبش حقوق مدنی بیش از حد اهمیت دارد - و حضور یکی از بزرگترین چهره های موسیقی در کنار مرد مارتین لوتر کینگ جار در کنار او در روزهای آخر زندگی او، ادای احترام به یک نفر است از بزرگان واقعی فرهنگ سیاه آمریکایی.

Aretha Franklin "ملکه روح" بود. یکی از هنرمندان ضبط شده با پرفروشترین از تمام اوقات، او در 1960s به عنوان یک خواننده مشهور با صدای منحصر به فرد بیان شد که دارای شور و شوق و کنترل بزرگ است. آهنگ های او در اواخر 1960s به ضربه زدن به روح جنبش حقوق مدنی در حالی که Cover Cover (و مجددا جنسیت مجدد) احترام اوتیس ردینگ سرود قدرتمندی زنان سیاه پوست بود.

{youtube}6FOUqQt3Kg0{/youtube}

اولین زن بودن در سالن مشاهیر راک و رول قرار گرفته است در 1987، صدای فرانکلین یکی از میشیگان اعلام شد مهم "منابع طبیعی" دو سال قبل او برنده شد 18 جایزه گرمی از جمله جایزه Achievement Lifetime (در 1994) و بر پایه یک میراث موسیقی ثبت شده غنی باقی مانده در آلبوم های استودیویی 42، تک تک 131، شش آلبوم زنده و غیره برگزار شد. اجرای و کارکردهای نمادین او در قرن 20 اصطلاح "موسیقی روح" را تعریف کرد، و استاندارد را برای برابری صوتی زنانه سیاه تنظیم کرد.

ریشه های انجیل

دختر فرانکین، دبیرستان مشهور دیترویت، فرانکلین، در Memphis در 1942 متولد شد و در دیترویت متولد شد و کار گروه آواز خویش را در کلیسای باپتیست New Bethel پدرش آغاز کرد. او متعلق به یک نسل از هنرمندان آفریقایی آمریکایی بود که در طول زمان زمانی که قانون جداسازی و جیم کراو هنوز در معرض است، مهاجرت کرد و سپس به شرکت در فرهنگ آمریکایی اصلی تبدیل شد.

{youtube}ap4qowPxC1k{/youtube}

ارتباط عمیق او با جنبش آزادی جنوب، خانوادگی و معنوی و همچنین موسیقی بود - پدرش به طور فعال با سیاست حزب دموکرات و جنبش حقوق مدنی مشارکت داشت. سیاستمداران و فعالان - همراه با بسیاری از ستاره های بزرگ انجیل روز - در خانه خانواده ثابت بودند. به عنوان یک نتیجه، فرانکلین مدرن موزیکال تشکیل دهنده از ستارگان مانند دینا واشنگتن و ماهالی جکسون را به همراه ارث تعهد قوی به عدالت اجتماعی دریافت کرد. او برای حمایت از سیاست های مترقی در سراسر حرفه اش بود.


گرافیک اشتراک درونی


برای افرادی که در مبارزات سیاسی برای برابری و احترام قرار داشتند، صدای فرانکلین به بیان احساسات، سرخوردگی، قدرت و عمق تجربیات جمعی آنها پرداخت. صدای او در مراحل تاریخی سیاسی - در کنوانسیون حزب دموکراتیک 1968 در شیکاگو که مدت کوتاهی پس از قتل مارتین لوتر کینگ جار و رابرت فندی کندی و در مراسم افتتاح اولین باراک اوباما، رئیس جمهور آفریقایی-آمریکایی در 2009، به گوش می رسید. او همچنین در کنفرانس های پیش از افتتاحیه برای جیمی کارتر، رییس حزب دموکرات و بیل کلینتون، شرکت کرد.

{youtube}_rjeCzth-kU{/youtube}

الهام گرفته از قدم بعدی دنبال کردن سام کوک، فرانکلین کار خوانندگی انفرادی خود را در سال 1960 با اجرای در مدار انجیل و امضای قرارداد ضبط با کلمبیا رکوردز آغاز کرد. اولین آلبوم های سکولار او در اوایل دهه 1960 سبک R&B را با پاپ و جاز ترکیب کرد و به موفقیت دست یافت تنها موفقیت متوسط. تا زمانی که حرکت او به پرونده های آتلانتیک و بازگشت عمدی به اصطلاحات موسیقی انجیل در 1967 نبود، فرانکلین دستیابی به موفقیت خود را انجام داد.

ضبط در استودیوهای FAME در Muscle Shoals، آلاباما، مشغول به کار با همکاری مالک و سازنده اقیانوس اطلس است جری وکسلر و بخش ریتم افسانه ای عضله Shoals، اولین فرانکلین برای آتلانتیک، من هرگز مرد را دوست داشتم راه من دوستت دارم، طلایی در همان سال انتشار آن تایید شد. کار او با وکسلر در Muscle Shoals در طول این دوره بسیاری از مشهورترین بازدیدها مانند Chain of Fools (شما را دوست دارم) یک زن طبیعی، احترام، و من یک نماز کوچک می خوانم.

{youtube}RbA931UxX68{/youtube}

مترجم بزرگ

فرانکلین بخش بزرگی از شهرت خود را به عنوان مترجم منحصر به فرد آهنگ های دیگران به دست آورد. او آهنگ های خود را از زمان های مختلف ضبط کرده و اجرا می کند. او از طریق بازسازی مسیح تحت تاثیر انجیل، و او تغییر قابل توجهی در محتوای ملودیک، او به طور موثر دوباره نوشت مطالب نوشته شده توسط دیگران، بیان احساس مالکیت خلاق را از طریق عملکرد صوتی و روان پویا.

فرانکلین اغلب با استفاده از لفافه و تأکید او، یا از طریق برقراری ارتباط و پاسخ با خوانندگان پس زمینه او، متن لنین را تغییر داد. این صدای حمایت از خواهر اغلب توسط خواهر و برادر خود را ارائه می شود، ارما و کارولین فرانکلین یا الهام شیرین (یک گروه دختر توسط سسی هوستون و لی وارویک، مادران ویتنی و دیون) تاسیس شده است. با استفاده از این تکنیک ها، همانطور که او با احترام انجام داد، اشعار می تواند جای خود را برای بیان دیدگاه سیاه پوست زنانه تغییر داده شود. یکی دیگر از نمونه های بعدی از این می تواند در تفسیر او از جک فلش Jumpin 'Rolling Stones در 1986، که به عنوان لحن تم برای فیلم Whoopi Goldberg با همان نام استفاده می شود، یافت شده است.

فرهنگ موسیقی به فرانکلین بدهکار است که باعث ایجاد شور و هیجان پنطیکاستالی به موسیقی عامه پسند ، مرزهای رسا صدای آواز معاصر شده است. او یکی از اولین دیوهای بزرگ روح بود (در کنار دیانا راس) - ادغام انجیل و سنت های موسیقی معنوی آمریکایی آفریقایی با بلوز ، پاپ و R&B برای ایجاد الگویی از بیان و اصالت آواز که هنرمندان همچنان آرزو دارند. با این کار او زمینه را برای فنی فانتزی ویتنی هوستون و ماریا کری.

گفتگوفرانکلین از استعداد موسیقی شدید نه تنها در تفسیر صوتی حساس و پویا، بلکه همچنین به عنوان یک پیانیست ماهر و آرمانی، خواستار احترام از ما شده است. و به خاطر بسیاری از دستاوردهای هنری و فرهنگی اش، آن را برای همیشه به شما داده می شود.

درباره نویسنده

لی کوردس، مدرس ارشد موسیقی دانشگاه کینگستون

این مقاله در اصل در تاریخ منتشر شد گفتگو. دفعات بازدید: مقاله.

کتاب های مرتبط

at InnerSelf Market و آمازون