Supremes، با اجرای جلا و جنجالی و متناسب با خانواده، به تضعیف تنش های فرهنگی و تمایلات نژادی کمک کرد. AP Photo / Frings

هنگامی که Sly و خانواده Stone منتشر شد "مردم روزمره"در پایان 1968، پس از یک سال پر سر و صدا از ترور، ناآرامی های مدنی و یک جنگ ظاهرا بی پایان، یک فریب متلاشی شد.

"ما باید با هم زندگی کنیم،" او خواند، "من بهتر نیستم و شما هم نیستید".

در طول تاریخ، هنرمندان و ترانه سرا ها از طریق موسیقی خود تمایل به برابری و عدالت را ابراز کرده اند.

قبل از جنگ داخلی، برده های آفریقایی-آمریکایی از طریق تظاهرات اعتراضی که به عنوان مظنون به گروگان گرفته شده بودند، به سرکوب خود اعتراف کردند روحانیون مذهبی. در "1930s" خواننده موسیقی جاز Billie Holiday در برابر "لینچ" در "میوه عجیب و غریب"وودی گاتری شعرهای عامیانه از 1930 ها و 1940 ها اغلب در مورد وضعیت بدست آمده از طبقه کارگر نظر داد.

اما شاید در هیچ وقت دیگری در تاریخ آمریکا موسیقی مشهور به وضوح منعکس کننده لحظه های سیاسی و فرهنگی فیلم سینمایی 1960 ها نبود - که نشانگر یک آگاهی اجتماعی جدید و آشکار بود.

این دهه، انرژی لمسی به آرامی سوزانده شد و تشدید شد از طریق یک سری حوادث: ترور جان اف کندی در 1963، جنبش حقوق مدنی و جنگ ویتنام.

در اواسط 1960s، سرخوردگی در مورد سرعت آهسته تغییر با شورش در چندین شهر آغاز شد. سپس، در 1968، دو رخداد وحشتناک در طی ماه ها رخ داد: ترور مارتین لوتر کینگ جونیور و رابرت کندی.

از طریق این همه، موسیقی وجود داشت.

در طول این زمان در شمال کالیفرنیا سن کمتری پیدا می کند، من فرصتی برای شنیدن موسیقی متن فیلم های دوره ای داشتم - جیمز براون، ماروین گای، The Rolling Stones، Jimi Hendrix و The Doors.

در همان زمان، تقریبا هر کس در جامعه آفریقایی-آمریکایی به طور مستقیم به یک جنبش حقوق مدنی مرتبط بود.

هر سال، من این دوره را دوباره باز میکنم یک کلاس مقطع کارشناسی که من آموزش می دهم در مورد موسیقی، حقوق مدنی و دیوان عالی کشور. با این دیدگاه به عنوان یک پس زمینه، در اینجا پنج آهنگ، به دنبال یک پخش که با دانش آموزانم به اشتراک می گذارم

در حالی که آنها پنجره ای را برای بیدار شدن و حساب کردن زمان ها ارائه می دهند، آهنگ امروزه ارتباط و تشدید جدیدی را به خود جلب کرده است.

"Blowin در باد، "باب دیلن، 1963

ابتدا توسط گروه های مردمی پیتر، پل و مری ساخته شده است، این آهنگ نشان دهنده یک آگاهی جدید است و بیشتر از تمام آهنگ های دیلان پوشیده شده است.

این آهنگ یک سری سوالات را مطرح می کند که به قطب نما اخلاقی شنونده می پردازند، در حالی که تصاویر بی نظیر اشعار - گلوله های گلوله ای، گرگ ها، مرگ، آسمان - موجب آرزوی صلح و آزادی می شوند که با دوران مذهب صحبت می کنند.

به عنوان یک منتقد اشاره کرد در 2010:

"ترانه هایی هستند که توسط زمان هایشان بیشتر نوشته شده است تا هر فردی در آن زمان، یک ترانه ای که بارها به نظر می رسد، خواستار باشد، یک ترانه ای که فقط می تواند یک اعتصاب کامل به سمت پایین وسط خط باشد، و خطا برای اعتصاب مورد استفاده قرار گرفته است. "

این آهنگ - همراه با دیگران مانند "A-Gonna Fall Hard Rain's" و "Chimes of Freedom" - از جمله دلایل Bob Dylan جایزه نوبل ادبیات را دریافت کرد.

"تغییر می افتد، "سام کوک، 1964

در طی یک تور 1963 در جنوب، کوک و گروهش مهاجرت شدند در یک هتل در Shreveport، لوئیزیانا.

آفریقایی آمریکایی ها به طور مرتب با جدایی و تعصب در جیم کراو جنوبی روبرو شدند، اما این تجربه خاص کوک را تکان داد.

بنابراین او قلم را به کاغذ گذاشت و با موضوعی مواجه شد که نمایشی برای کوک، یک هنرمند متقاطع بود که اسمش را با مجموعه ای از نمایشهای 40 بالا ساخته بود.

اشعار منعکس کننده ترس از وجود یک افسانه فوق العاده پاپ است که با این وجود نیاز به رفتن از طریق یک درب جانبی.

خواننده سم کوک در کنار یک بازسازی عظیمی از سرش روی سقف یک ساختمان منهتن ایستاده است. عکس از آسوشیتدپرس

نمایش ریشه انجیل کوک، این آهنگی است که دردناکانه و زیبایی لبه بین امید و ناامیدی را به تصویر می کشد.

"او مدتهاست که مدتهاست که آمده است." "اما من می دانم تغییری می آید."

Sam Cooke، در آهنگسازی "A Change Gonna Come،" نیز توسط "Blowin's Wind" دیلن الهام گرفته شد: بر طبق بیوگرافی کوک، پس از شنیدن آهنگ دیلان، کوک "تقریبا شرمنده شد تا چیزی شبیه به خودش ننوشت."

"بیا درباره من ببینی، "Supremes، 1964

این یکی از مورد علاقه من از آهنگ های خود در آن زمان بود - خوش بینانه، سرگرم کننده و لزوما "غیر سیاسی".

برچسب رکورد Supremes، Motown نقشی مهم در بروز اختلاف فرهنگی ایفا کرد در طول دوران حقوق مدنی با استفاده از موسیقی نوازندگان سیاه و سفید به عنوان یک ستاره جهانی.

Supremes اعمال Motown بود که مسلما وسیع ترین تجدید نظر بود و آنها راه را برای هنرمندان دیگر سیاهپوست برای لذت بردن از خلاقیت به عنوان اقدامات اصلی راه اندازی کردند.

از طریق 20 بالا 10 بازدید و ظاهر 17 از نمایشگاه 1964 به 1969 در برنامه زنده تلویزیونی هفتگی CBS "نمایش ادو سوليوان" گروه حضور منظم در اتاق های زندگی خانواده های سیاه و سفید در سراسر کشور داشت.

"بگو ببخشید - من سیاه هستم و افتخار میکنم، "جیمز براون، 1968

جیمز براون - خود اعلام کرد "مرد سخت ترین کار در نمایش کسب و کار" - ساخته شده شهرت خود را به عنوان یک سرگرمی سرگرم کننده با حرکت های رقص درخشان، قرار دادن دقیق و یک روستای کلبه است.

اما به نظر میرسد که براون به طور آگاهانه در مورد سیاه بودن در آمریکا سخنرانی سیاسی بگوید «بگو با صدای بلند - من سیاه و من افتخار میکنم».

اشعار ساده و بی نظیر آهنگ به سرعت به آن اجازه داد تبدیل شدن به یک سرود غرور سیاه و سفید که وعده داده است "ما حرکت را ترک نخواهیم کرد تا زمانی که چیزی را که شایسته آن هستیم به دست آوریم".

"احترام، "Aretha Franklin، 1967

اگر من بتوانم فقط یک آهنگ را برای نشان دادن دوران انتخاب کنم، "احترام" است.

این پوشش از یک آهنگ که قبلا نوشته شده و ضبط شده توسط اوتیس Redding. اما فرانکلین آن را کاملا خودش می کند. از خطوط ابتدایی، ملکه روح از احترام نمی پرسد؛ او از آن خواسته است

این آهنگ یک سرود شد برای قدرت سیاه و جنبش زنان.

همانطور که فرانکلین توضیح داده شده در زندگینامه 1999 خود:

"این نیاز به یک ملت بود، نیاز به مرد و زن معمولی در خیابان، تاجر، مادر، آتش نشان، معلم - هر کس احترام می خواست. این نیز یکی از گریه های نبرد جنبش حقوق مدنی بود. این آهنگ اهمیت بسیار قابل توجهی داشت. "

البته این پنج آهنگ نمیتوانند عدالت موسیقی دهه را اجرا کنند.

برخی از آهنگ های دیگر که من با دانش آموزانم به اشتراک می گذارم و از جمله آهنگ های مورد علاقه خود می شمارم شامل Simon & Garfunkel "آوای سکوت، "بری مک گایر"شب حادثه"و لو رالز"خیابان بن بست"

درباره نویسنده

مایکل ورد دریک، رئیس جمهور دانشگاه ایالتی اوهایو

این مقاله از مجله منتشر شده است گفتگو تحت مجوز Creative Commons دفعات بازدید: مقاله.

کتاب های مرتبط

at InnerSelf Market و آمازون