Cio-Cio-San (مرکز) در طول تمرین لباس اپرا ماداما پروانه استرالیا در اپرای سیدنی در سیدنی در 2019. آثار این چنین جلب توجه انتقادی برخی از مخاطبان مدرن است. استفان ساپور / AAP

در اولین اثر استیفن سوندهیم و موسیقی هیو ویلر موسیقی کم شب"مارتا عزیزم از مردان رد می شود و در ژیمناستیک برای دختران عقب مانده در Bettleheim تدریس می کند" شارلوت مالکوم، خواهر کوچکترش را ملاقات می کند.

هنگامی که برای اولین بار در نمایشنامه برادوی نمایش در 1973 نوشته شده بود، این به عنوان یک خط خنده در نظر گرفته شد که به دوئتی معروف تبدیل می شود، هر روز یک مرگ کوچک است. اما نزدیک به 50 سال بعد، به دلایلی غلط است.

در طول اپرای ویکتوریا تولید اخیر از موزیکال در ملبورن، استفاده از اصطلاحی ناامیدکننده «عقب مانده» موجب نفوذ قابل ملاحظه ای از نفس از مخاطب شد، و بسیاری از آنها به طور قابل توجهی در کرسی های خود تغییر کرده اند.

هنگامی که خوانندگان دوئت را شروع کردند، ناراحتی مخاطب به طور عمده فراموش شد. با این حال، این لحظه، یکی از مهمترین چالش های شرکت های اپرا در قرن 21 را برجسته می کند: شکاف در حال رشد بین یک مجله که در زمان منجمد و یک مخاطب است که در حال تکامل است.

این موضوع به طور فزاینده ای در محافل اپرا پیش می آید، چرا که داستان های ارائه شده در صحنه به نظر می رسد بیشتر از واقعیت های مدرن #MeToo و تلاش برای دستیابی به برابری نژادی و جنسیتی بیشتر شده است. در استرالیا اخیرا بیش از آهنگسازان، مدیران و نوازندگان 190 امضا شده است یک تماس برای اقدام برای حذف جنسیت و خشونت جنسیتی از کارهای اپرا.

اما این مسئله عمیقا ریشه دارد و از طبیعت اپرا به عنوان یک شکل هنری تاریخی حاصل می شود.

{vembed Y = yckLKr0usVY}

مشکل کانن

موسیقی و متن اپرا عمدتا ثابت است، اما تفسیر های مرحله می تواند به شدت متفاوت با توجه به اجرا کنندگان، جهت مرحله، طراحی، محل برگزاری، و بودجه.

این تنش بین نمره و مرحله از زمان ظهور اپرای در ونیز 17 سابقه داشته است. با گذشت قرن 20، کانن اپتیک به عنوان مجموعه ای از بزرگترین بازه ها تبدیل شد، که در آن آهنگسازانی که مدتها مرده بودند مثل موتزارت، پورچینی، وردی، واگنر و روسینی هنوز عالی بودند.

شرکت های اپرا برنامه های خود را با تئاتر موسیقی متنوع می کنند، پیشنهادات قرن 20 (به عنوان مثال، کارهای آهنگساز بریتانیایی بنجامین بریتن) و کارهای تازه کار. با این حال، در نظر بگیرید پنج اپرا در جهان در 2018-2019: لا تریویا، فلوت سحر و جادو، لا بویم، کارمن و باربر سویی. جدیدترین از این؟ La bohème، که در 1896 عرضه شد.

تعجب آور نیست که بعضی از کارهای کلیسای اپرا برای پیدا کردن ارتباط با مخاطبان مدرن تلاش می کنند. اما این تنش زمانی رخ می دهد که اپراها حاوی عناصر نژادپرستانه و غم انگیز باشد.

به عنوان مثال، عجیب و غریب قومی در Puccini مستقر است ماداما پروانه و Delibes لاکمی؛ کلیشه های چینی در Puccini توراندخت، ضد یهودیت عامیانه در واگنر حلقه حلقه، کاريکاتورهاي مسلمان در موتزارت ربودن از Seraglioو خشونت جنسیتی در Bizet کارمن و Puccini است توسکابه نام تنها چند.

{vembed Y = -HujjNQPv2U}

بسیاری از این آثار با توجه به قراردادهای تولیدی قدیمی، مشکل تر شده است. تا 2015، تنور سفید بود هنوز پوشیدگی "blackface" آرایش هنگام انجام نقش عریض در Othello در Opera Metropolitan. تولیدات ماداما پروانه، توراندوت و مایکودو به طور مرتب سازندگان بازی های غیر آسیایی را در آرایش "yellowface" قرار دادند.

سینمای روسی آنا نتربکو اخیرا باعث ایجاد یک است فست فود در رسانه های اجتماعی پس از ارسال selfie از خود پوشیدن آرایش "brownface" برای تولید Aida.

اپرا استرالیا یک واکنش مشابهی را دنبال کرد ریخته گری یک خواننده غیر اسپانیایی به عنوان ماریا برای تولید 2019 از داستان غرب، کار با سنت طولانی خود را از اجرا کنندگان سفید بازیگران شخصیت های پورتوریکو.

سنت گرایان اپرا به مدت طولانی به این نکته پی برده اند که تولیدات اپرا باید به عنوان آثار تاریخی عمل کنند، به اهداف آهنگساز اصلی و لیبرتیسم و ​​همچنین نحوه کار "همیشه" انجام شود. صفحه فیس بوک علیه تولیدات اپرا مدرن، که دارای بیش از پیروان 59,000 است، پایگاه اینترنتی این دیدگاه است.

اما زمانی که نمره کار و سنت های مقدماتی متناقض با هنجارهای فرهنگی مدرن است، سنت گرایان می توانند خود را دفاع از جنبه های آثاری که در هر زمینه دیگری به عنوان نژادپرست و / یا جنسیت طبقه بندی شوند.

استراتژی برای تغییر

به عنوان مخاطبان اپرا همچنان ادامه می یابد، شرکت ها باید مسیری را پیش رو پیدا کنند که سنت گرایان یا نسل جوان و نسل های اجتماعی تر را از بین نبرد.

یک استراتژی استفاده شده توسط اپرا کانادا برای بازنویسی گفتگو برای ربودن موتزارت از Seraglio برای حذف زبان نژادپرستانه بود. شرکت هایی نظیر اپراتور سیاتل تلاش کرده اند تا گفت و گو در مورد آثار مضطرب مانند ماداما پروانه با برنامه ریزی رویدادهای همراه با تنوع و نمایندگی.

{vembed Y = EKCwxT83uJw}

یکی دیگر از استراتژی مشترک این است که کمیسیون ترجمه های جدید یا از مدرن استفاده کنید سوپرتتتت ها (معادل اپرا زیرنویس) که زبان قدیمی را بازبینی می کند. در مورد اپیزود "ویکتوریا" یک کمدی شب یلدا، ویرایش جزئی جایگزین "عقب افتاده" با اصطلاح متناوب ممکن است مناسب باشد.

به طور کلی، سازمان های هنری در معرض درخواست های گسترده تر برای گوناگونی و کارهای خلاقانه خود قرار می گیرند. سازمان مبتنی بر ایالات متحده باند نهایی برای صورت زرد به طور فعال شرکت های لابی را "جایگزین کاریکاتور با شخصیت" در تولید در بین باله، اپرا و تئاتر می کند.

این اهداف برای رسیدن به اهداف دشوار است، به ویژه هنگامی که محصولات سنتی از آثار مانند ماداما پروانه و توراندوت به طور منظم در سراسر جهان تماشا می شود. با این حال، همانطور که تماشاگران در حال تکامل هستند، صنعت اپرا به زودی باید با سوالات بزرگتر در مورد اینکه آثار هنوز در "کانن" متعلق به چه کسانی هستند، مورد نیاز است.

در ضمن، شاید بهترین گزینه این است که تصور کنید که آهنگساز اصلی و لیبرتیست واقعا چه می خواهند. آیا آنها به جای یک مخاطب که کاملا در روایت در حال پخش شدن روی صحنه حضور دارند ... یا یکی که به راحتی در صندلی های خود تغییر می کند؟

درباره نویسنده

کیتلین وینسنت، مدرس صنایع خلاق، دانشگاه ملبورن

این مقاله از مجله منتشر شده است گفتگو تحت مجوز Creative Commons دفعات بازدید: مقاله.