میراث موسیقی Reggae Pioneer Lee 'Scratch' Perry

همانطور که موسیقی الکترونیک شکل خود را از طریق سالهای اولیه قرن 21st تغییر می دهد، تأثیر نسخه جهش یافته دوبعدی رگی - در تولید معاصر بیشتر آشکار می شود. که در "ریمیکسولوژی"، پل سولیوان سیالیت را جذب می کند و پیچیدگی دوب به عنوان یک شکل دیاسپوریک:

Ethereal، عرفانی، مفهومی، مایع، آوانگارد، خام، ناپایدار، تحریک آمیز، شفاف، پست مدرن، مخرب، سنگین وزن، سیاسی، مبهم ... dob بیش از "یک رشته و bassline"، حتی اگر آن است که نیز. Dub یک ژانر و یک فرایند، یک ویروس و یک گرداب است.

کار لی "خراش" پر ریکه 80 را در ماه مارس در 2016 قرار داده است، در حال حاضر در حال حاضر در حال حاضر دوبعدی است. نفوذ او در ال سی دی مایع قابل شنیدن است ARCA و شاخه های FKA؛ روح القدس افروزانتریک و کلاسیک صوتی زنده پرواز لوتوس؛ کوره های صوتی و فضاهای گسترده ای که از آن استفاده می کنند دفن, لورل هالو و بازیگر نقش مکمل زن؛ و کار بی شماری از دیگر تولید کنندگان برش لبه.

در این نور، Scratch یک سنگ بنای موسیقی معاصر الکترونیک است. اما کار او بسیار غنی است، شخصیت او به طوری لایه بندی شده است، که این امکان وجود دارد که مشارکت خود را هر تعداد راه.

موسیقی سحر آمیز توسط لی "Scratch" Perry.

{youtube}tqMBMXJ9R8M{/youtube}


گرافیک اشتراک درونی


موسیقی خوب سحر و جادو خوب است

مصاحبه با Scratch به سالن آینه ها برای هر کسی که برای یافتن پاسخ های ساده یا سوالات ساده ارائه می دهد. جان کوربت یادداشت می کند که "[Scratch's] یک پادشاهی دیکتاتوری است، یک دنیای خلاق از ارتباطات پنهان و پیمانهای مخفی در زبان است."

هرچند، رشته های مشترک در گفتمان دقیق و ابتکاری Scratch ظاهر می شوند، اما ایده هایی که به تکرار می رسند و به نظر می رسد در جهان بینی و فلسفه موسیقی نقش اصلی دارند. من داشتم قبلا نوشته شده بود در مورد فضای بیرونی، سایبورگ، تصاویر طبیعت / محیط زیست و مذهبی در کار خراش. یک مفهوم دیگر که به عنوان غالبا بازنگری می شود، سحر و جادو است.

در مصاحبه با نگهبان، یک Scratch تازه هشت ساله به طور غیر مستقیم بر روی این موضوع مستقر بود:

موسیقی جادویی است اگر موسیقی خوبی داشته باشید، سحر و جادو خوبی دارید. اگر شما سحر و جادو خوبی دارید، به دنبال افراد خوب خواهید بود. سپس آنها می توانند توسط یک خدا برکت داده شوند.

واضح است که Scratch را به عنوان تمرین کننده جادو در ارتباط با استفاده از زبان او، وفاداری او به کلمات صحبت شده و نوشته شده مشخص می کند. شاید این نقطه از دست رفته باشد، هر چند. با نگرانی از زبان بازنویسی، خراش آن را به سوی عبارتی ثانویه کافی از پیچیدگی، واقعیت لایه ای که در صدای آن به زحمت بیان می کند، فشار می دهد.

در اینجا چی هیجان انگیز نیست، ما ممکن است از ابتلا به عنوان سازنده جادوی به خاطر آنچه که به ما می گوید فکر کنیم. بلکه این است که ما با آرامش و با روحیه فکری و یا علمی، سحر و جادو در هنر خود را تصدیق می کنیم.

تولید به عنوان عمل سحر و جادو

کار جایگذاری موقعیت مکانی برای رسیدن به ویژگیهای جادویی، همان چیزی نیست که تصویر شخصیت انسان را ضروری می سازد، بلکه او را عارف موسیقی شیک و یا شامن می کند. به همین ترتیب، من به دنبال آن نیستم که کار را به مجموعه ای از کارهای غریزی و غیر هوشمند هم کاهش دهم. برعکس، پیشنهاد این است که به درستی کار Scratch را به عنوان پیچیده، عمیقا لایه بندی شده، ظریف و پویا یادآوری کنید.

مورخ رگی لویید بردلی بر این کیفیت کار خود را لمس کرده است. برادلی ادعا می کند که "فریب و چند بعدی بودن حتی در رگگای تلاش می کند" و ایده های موسیقی "راه را از نقطه ای که منطق آن بیشتر مردم را متوقف می کند، متوقف می کند، به جایی که ابزار دقیق بر کیفیت ایدئولوژیک" می رسد.

فیلمساز و نویسنده جان کربت به طور مشابه می بینیم که تولید کننده چهار مرحله ابتدایی خود را تحت فشار قرار داد استودیوی سیاه و سفید در کینگستون، جامائیکا، "دور از حد محدود قابل حدس".

باب مارلی با "Mystic طبیعی"، که توسط لی "Scratch" Perry در استودیوی Black Ark ساخته شده است.

{youtube}L33rURGohwI{/youtube}

به نظر می رسد که اکنون فشار بر وضعیت تولید رکورد - به دست یک استاد هنر مانند خراش - به عنوان عمل سحر و جادو، زیرا از یک دیدگاه آموزشی به طور فزاینده ای دشوار است.

این ممکن است همیشه مورد است که برای آموزش تولید به عنوان یک رشته خلاق یکی برای اولین بار برای غلبه بر برخی از تصورات: که در درجه اول یک فعالیت فنی است؛ که راه های درست و غلطی برای انجام کار وجود دارد؛ و موفقیت تولید را می توان به طور عینی ارزیابی کرد.

برای من، این بدان معنی است که در حالی که ما باید از خطرات یک دیدگاه عرفانی / افسانه ای غیرقابل انکار در یک هنرمند مانند Scratch آگاهی داشته باشیم، خطر متفاوتی از یک موقعیت کاهش دهنده است که کار او را می توان به طور فنی، به طور فنی، درک کرد که تمام آن کیفیت ها ملموس و قابل تقسیم هستند، به همان اندازه قابل توجه است.

رقیبان مانند زلزله، متضاد مستقیم و قانع کننده ای را برای همه موارد فوق فراهم می کنند. ما می توانیم یک تولید مثل را تجزیه و تحلیل کنیم پرنده در دست (از آلبوم او "بازگشت سوپراپ"، 1978). ما می توانیم ابزارها و تکنیک های مورد استفاده را شناسایی کرده و حتی آنها را با نزدیکترین فن آوری های معادل موجود نمایش و تکرار کنیم. اما در انجام این کار، ما هنوز یک الگو برای اصلاح صدای خاصی از آن مخلوط را ارائه نمی دهیم.

پرنده در دست "لی" Scratch پروری است.

{youtube}vZ7aVyMbZyg{/youtube}

ما قطعا به جادوی عجیب و غریب نزدیک نیستیم که در تعداد بی شماری از عوامل مشارکت کننده، از جمله تصمیمات بی شمار کوچک ساخته شده توسط Scratch و صعود کنندگان در نوار او زندگی می کنند سیاه قوسی استودیو

این شامل تفاوت های عملکرد و ضبط می شود. سوزن به عنوان قرعه کشی درام ضربه به قرمز، شخصیت از اعوجاج در نتیجه وابسته به حلقه نوار استفاده شده در آن روز؛ درجه حرارت در اتاق؛ گرد و غبار و خاک بر روی سر نوار؛ عوامل مشابهی که بر هر لایه اکو ارائه شده توسط واحد تأخیر نوار تأثیر می گذارد، تغییر سرعت موتور در داخل آن واحد؛ دست ها بر روی فیدر ها و فیلتر ها؛ مدار فیزیکی استودیو، و سپس نزدیک به پایان زندگی اش. به محض اینکه نگاه کنیم، شخصیت، صدای مخلوط، خود را نشان می دهد که فوق العاده پیچیده است، در نهایت غیر قابل انکار است.

در برخی موارد، این روشن و ساده است. این روش آسان است که در برابر یک رویکرد کاهش یافته است که هنری درست کار نمی کند. اما تغییر محیط های آموزشی جایگزین می شود - که هنر تولید را نمی توان تحمل کرد و به سادگی اندازه گیری کرد - دفاع از آن سخت تر است.

فراتر از اصلاح

یک زمینه آموزشی نئولیبرالی مستلزم آن است که محصول آموزشی که توسط دانشگاه ها فروخته می شود، به خوبی ترسیم شده است، موفقیت شرکت به راحتی ارزیابی می شود. این مدل موسسین دانش انتقال، اگر چیزی که شناخته شده است، بخشی غیرمستقیم است، بسیار پیچیده است برای برقراری ارتباط در طی سخنرانی دو ساعته، و خودش متولد تجربه است.

اگر سوال این است که چگونه ما جادو هنرمندان مانند لی "Scratch" Perry را در این چارچوب قرار می دهیم، من پیشنهاد می کنم این است که ما نمی توانیم - و ما نباید این کار را انجام دهیم.

در "آموزش هنر در قلمرو نئولیبرالی"استفان هرتمنس با چه هنر می تواند به عنوان یک موضوع آموزش داده شود:

شاید هنر "کار می کند"، به سادگی و غیر قابل درک در همان زمان، دقیقا به این دلیل که ما نمی دانیم که چه چیزی است و نمی توان آن را پیش بینی کرد. از آنجایی که هنرمندان هنری را ایجاد می کنند، می توانند به پرسش از ذات خود متوسل شوند: از آنچه انجام می دهند، واضح است. آنها ذات خود را در عمل خود تحمیل می کنند.

فکر نمی کنم این کاملا به اندازه کافی در حال انجام باشد. برای مشاهده اینکه عناصر در هر اثر هنری ضروری هستند، اما به آسانی قابل توضیح نیستند، به این معنا نیست که «مسئله درباره ی ماهیت آن را کنار بگذاریم». این است که پاسخ مهم ترین، متنوع و صادقانه به این سوال ارائه شود.

یکی از بهترین آهنگ های شناخته شده "لیس" Scratch، "Disco Devil" است.

{youtube}g9PcNQxM_cQ{/youtube}

به دنبال نمونه ای از تولید رکورد به عنوان عمل سحر و جادو، ما می توانیم هیچ کدام بهتر از کار فوق العاده از لی "خراش" پروری آرزو. به عنوان یک مربی، اگر من مجبور به نادیده گرفتن این جنبه کار Scratch هستم، من خیلی از آنچه را که می توانم یاد می گیرم، رد می کنم.

برای بحث در مورد سحر و جادو در این موسیقی استدلال می کنند که وضعیت آن به عنوان هنر - پیچیده، قانع کننده و عمیق است. چه زمانی خراش به ما می گوید که "نفس خدا زنده" می تواند در کار خود به عنوان "سحر و جادو کامل، منطق کامل، علم کامل" آشکار می کند، او تاکید بر چندگانگی بیان، اما یک نکته است. سحر و جادو، علم و منطق در اینجا در هم آمیخته، غیرقابل انطباق و غیر قابل تشخیص هستند.

درباره نویسنده

جان هریز، مدرس موسیقی پاپ، سازندگان، دانشگاه لندن

این مقاله در اصل در تاریخ منتشر شد گفتگو. دفعات بازدید: مقاله.

کتاب های مرتبط

at InnerSelf Market و آمازون